Gå direkt till innehåll

Senaste nyheterna

  • Vernissage för Menybilder – Ett möte mellan konst och vetenskap

    Utställningen Menybilder – Ett möte mellan konst och vetenskap som visas i Bernadotterummet presenterar signerade menybladen i dialog med en dukning med Nobelservisen. Tillsammans berättar de om en ovanlig tradition som förenar några av Sveriges främsta konstnärer med världsledande forskare i samband med Nobelveckan. Utställningen öppnar den 1 december.

  • Pressvisning för utställningen Den underbara färgen – Göteborgskolorismen i nytt ljus

    Med sina uttrycksfulla färger, fria penseldrag och känslofyllda visioner har Göteborgskoloristerna och deras måleri en särskild plats i den svenska konsthistorien. I den kommande utställningen presenteras verk av Göteborgskolorister som Åke Göransson, Karin Parrow, Ragnar Sandberg och Inge Schiöler i dialog med målningar av deras föregångare och efterföljare.

  • Waldemarsudde är med och firar nationaldagen på Rinkeby torg – och välkomnar nya medborgare med fria entréer

    Delar av Djurgården flyttar ut till Rinkeby torg den 6 juni, där några av Sveriges största kulturaktörer bjuder in till kostnadsfria aktiviteter för barn och familjer. Ett flertal av Kungliga Djurgårdens aktörer bidrar även till Stockholms stads medborgarskapsceremoni den 6 juni i Stadshuset då 13 besöksmål på Djurgården skänker fria entréer för två personer till varje ny medborgare.

  • Pressvisning för utställningen Det blommande – Konst & botanik

    I en storslagen, lustfylld och kunskapsrik utställning möts konst, botanik och det blommande i en sinnlig hyllning till blommans estetik, symbolik och roll i vår konst- och kulturhistoria – från 1500-talet till idag. Utställningen Det blommande – Konst & botanik visas i Galleriet på Waldemarsudde den 14 mars – 13 september 2026.

  • 2026 - Ett blomstrande och färgstarkt utställningsår på Prins Eugens Waldemarsudde

    Under 2026 bjuder Prins Eugens Waldemarsudde in till ett år där det blomstrande motivet och det färgstarka måleriet står i centrum. Årets två stora utställningar, Det blommande – Konst & botanik och Den underbara färgen – Göteborgskolorismen i nytt ljus, förenar det sensoriska sinnliga med det symboliska och det historiska med det samtida.

Kommande event

Sociala medier

WALDEMARSUDDEKRUKAN® är en älskad formklassiker, designad av Prins Eugen 1915 och ett säkert julklappstips. Sista datum att beställa i vår webshop för garanterad leverans innan julafton är i år tisdagen den 15 december. Vi vill även önska er varmt välkomna in i museibutiken, vi utlovar ett rikt men omsorgsfullt utvalt urval av julkort, julkalendrar julgodis och dekorationer. #waldemarsuddekrukan #scandinaviandesign #porslinsfabrikenilidköping #reijmyreglasbruk

Just nu visas verk av bland andra konstnären Ivan Ivarson i utställningen Den underbara färgen – Göteborgskolorismen i nytt ljus. Ivan Ivarson (1900-1939) studerade vid Valands målarskola i Göteborg för Tor Bjurström 1922-1927 och anses tillhöra den innersta kretsen av Göteborgskoloristerna. De flesta av dessa konstnärer hade studerat för Tor Bjurström, som underströk vikten av färg och som gav följande råd till sina elever: ”Välj ett enkelt motiv med få färger! Dela upp duken i plan efter motivet. Börja med en färg som är väsentlig, och stäm sedan de övriga färgerna i tur och ordning efter denna så att det hela harmoniserar och säger vad ni vill ha sagt!” Ivarsons arbeten från valandstiden har ibland beskrivits som ”små lappar i svarta färger”, men han kom snart även att framhålla färgens betydelse och uttryckte följande: ”Ty att måla är främst att dikta och återge i färg. Spelar inte färgen första rollen kan det visserligen vara konst men inte måleri.” Den svarta färgen lämnades därhän och Ivarson började måla i primärfärgerna rött, gult, blått med inslag av sekundärfärgen grönt. År 1936 arrangerades två större utställningar med Ivan Ivarson på Färg och Form i Stockholm och Konsthallen Göteborg. Försäljningsframgången möjliggjorde hans sista resa till Frankrike i juni 1937, som inleddes med en kortare sejour i Paris under sommaren. Därefter reste Ivarson vidare till Saint Georges-de-Didonne, en fiskeort norr om Bordeaux. Vid denna tid fick hans måleri en ny inriktning. Färgintensiteten dämpades och han kom att använda mer jordfärger och ljusare toner. I Saint Georges-de-Didonne tillkom målningen Fruktskörd, St Georges-de-Didonne med yvig penselföring i impressionistisk stil. Verket är daterad till 1939 och är troligen målad några månader innan han avled. Introduktioner av utställningen ges tis-fre och sön kl 14.00. Ingen förbokning krävs. Bildtext: Ivan Ivarson, Sverige 1900–1939, Fruktskörd, St Georges-de-Didonne, 1939, olja på duk, 51 x 60,5 cm, Göteborgs konstmuseum, inköpt 1940, GKM 1122, foto: Hossein Sehatlou.

Just nu visas verk av bland andra konstnären Ivan Ivarson i utställningen Den underbara färgen – Göteborgskolorismen i nytt ljus. Ivan Ivarson (1900-1939) studerade vid Valands målarskola i Göteborg för Tor Bjurström 1922-1927 och anses tillhöra den innersta kretsen av Göteborgskoloristerna. De flesta av dessa konstnärer hade studerat för Tor Bjurström, som underströk vikten av färg och som gav följande råd till sina elever: ”Välj ett enkelt motiv med få färger! Dela upp duken i plan efter motivet. Börja med en färg som är väsentlig, och stäm sedan de övriga färgerna i tur och ordning efter denna så att det hela harmoniserar och säger vad ni vill ha sagt!” Ivarsons arbeten från valandstiden har ibland beskrivits som ”små lappar i svarta färger”, men han kom snart även att framhålla färgens betydelse och uttryckte följande: ”Ty att måla är främst att dikta och återge i färg. Spelar inte färgen första rollen kan det visserligen vara konst men inte måleri.” Den svarta färgen lämnades därhän och Ivarson började måla i primärfärgerna rött, gult, blått med inslag av sekundärfärgen grönt. År 1936 arrangerades två större utställningar med Ivan Ivarson på Färg och Form i Stockholm och Konsthallen Göteborg. Försäljningsframgången möjliggjorde hans sista resa till Frankrike i juni 1937, som inleddes med en kortare sejour i Paris under sommaren. Därefter reste Ivarson vidare till Saint Georges-de-Didonne, en fiskeort norr om Bordeaux. Vid denna tid fick hans måleri en ny inriktning. Färgintensiteten dämpades och han kom att använda mer jordfärger och ljusare toner. I Saint Georges-de-Didonne tillkom målningen Fruktskörd, St Georges-de-Didonne med yvig penselföring i impressionistisk stil. Verket är daterad till 1939 och är troligen målad några månader innan han avled. Introduktioner av utställningen ges tis-fre och sön kl 14.00. Ingen förbokning krävs. Bildtext: Ivan Ivarson, Sverige 1900–1939, Fruktskörd, St Georges-de-Didonne, 1939, olja på duk, 51 x 60,5 cm, Göteborgs konstmuseum, inköpt 1940, GKM 1122, foto: Hossein Sehatlou.

Fira Eugen-dagen med oss! Fri entré hela dagen. Den 5 november firar vi Eugen-dagen till minne av prins Eugen (1865–1947). Sedan 1948 har museet Waldemarsudde varit en plats där historia, konst och trädgård samverkar i ett levande allkonstverk. Vi bjuder vi in till en dag fylld av berättelser om prinsens liv och värderingar, om konsten, vännerna och den vackra trädgården. Varmt välkommen! Läs mer och se programmet för dagen på vår webbplats. Länk finns i bio.

Missa inte föredraget, Göteborgskoloristerna och psykiatrin, onsdag 11 november kl. 18.00-19.00. Hur påverkas det konstnärliga skapandet av psykisk sjukdom? Ett antal av de tongivande Göteborgskoloristerna, som Åke Göransson och Inge Schiöler, hade omfattande psykiatrisk erfarenhet, vilket fick vissa följder för deras måleri och intresset för dem vid mitten av 1900-talet. Här utforskas frågor kring hur banbrytande kreativitet kan hänga samman med psykiskt lidande, inom modernismens idésfär. Föredraget hålls av psykolog och konstskribent Johannes Nordholm. Pris: 170 kr. Biljetter kan köpas på museets webbplats, waldemarsudde.se eller i museientrén. Bildtext: Åke Göransson, Sverige 1902–1942, Kvinna i blått, 1933–1937, olja på duk uppklistrad på masonit, 74 x 52 cm, Göteborgs konstmuseum. Foto: Hossein Sehatlou.

Bland de Göteborgskolorister som prins Eugen samlade verk av, hörde Ragnar Sandberg (1902–1972). Hans måleri kännetecknas av en särpräglad färgkänsla och motiv hämtade från vardagens miljöer. Förutom en teckning av ett havsmotiv från Stenungsund och oljemålningen Augustiäpplen, Hanhals (1943), vilka prinsen köpte på Svensk-Franska Konstgalleriet i Stockholm, finns även Sandbergs oljemålning Under Hisingsbron, Lilla Bommen (1940) på Prins Eugen Waldemarsudde. Denna kom in i samlingen 2006, som en gåva under den museala tiden. Båda oljemålningarna ingår i höstens stora utställning Den underbara färgen – Göteborgskolorismen i nytt ljus. Till en början ville Sandberg bli författare och poet, och han översatte faktiskt Oscar Wilde till svenska. Mellan 1920 och 1925 studerade han måleri för Tor Bjurström vid Valands konstskola i Göteborg. Efter studierna och några utlandsvistelser ägnade han sig åt filosofi och skönlitteratur. När han 1929 återupptog kontakten med sin tidigare studie- och konstnärskamrat Ivan Ivarson fann han emellertid ny inspiration till måleriet. Under 1930-talet utvecklade Sandberg, inte minst under inflytande av den franske konstnären Pierre Bonnard, sitt koloristiska måleri, som rör sig mellan intensiva färgnyanser och bleka pastelltoner. Med upplösta former och en poetisk blick på vardagens miljöer skapade han bilder där färgen blev ett självständigt uttrycksmedel. Sandberg fick sitt genombrott 1939 med separatutställningar på Svensk-Franska Konstgalleriet i Stockholm och Matthiesen Gallery i London. Till Sandbergs mest kända motiv hör serierna med badgäster på västkustens stränder, män och kvinnor omgivna av flygande fåglar och flanerande sällskap vid Lilla Bommen och Drottningtorget i Göteborg. Till den sistnämnda motivkretsen hör Under Hisingsbron, Lilla Bommen (1940). I målningen skildras stadens vardagsliv genom Sandbergs särpräglade färgseende, där motivet inte bara återges utan också omformas genom färgernas samspel. Bildtext: Ragnar Sandberg, Augustiäpplen, Hanhals, olja på duk, 1943. Bild beskuren. Ragnar Sandberg, Under Hisingsbron, Lilla Bommen, olja på duk, 1940. Bild beskuren.

Kontakter